Eκθέσεις μόδας που μπορείς να δεις online από τα μεγαλύτερα μουσεία στον κόσμο!

Η καραντίνα έχει αλλάξει τα δεδομένα της καθημερινότητα μας και πλέον όλα έχουν συντονιστεί με αυτήν τη νέα συνθήκη. Βλέπουμε πολλές αλλαγές στον τρόπο προβολής και επικοινωνίας αφού το κλείσιμο στο σπίτι μας υποχρεώνει σε online κυρίως απασχολήσεις.
Επιδείξεις και συλλογές αναγκάστηκαν να ακυρωθούν ή να μεταφερθούν οι ημερομηνίες μήνες μετά, με τον κόσμο της μόδας να πλήττεται και αυτός ανεπανόρθωτα από όλη αυτήν την πανδημία.

Πολλοί μεγάλοι οίκοι άλλαξαν την παραγωγή τους σε προϊόντα πρώτης ανάγκης όπως μάσκες και στολές ιατρικές, ή δημιουργούν μαζί με φωτογράφους stay home project και γενικά βλέπουμε μία στροφή αναγκαστική προς την διασκέδαση-ενημέρωση από το σπίτι μας.

Αρκετές εκθέσεις μόδας είχαν ήδη ξεκινήσει σε μεγάλα μουσεία ενώ ξέσπασε η πανδημία και αναγκαστικά έκλεισαν λόγω καραντίνας, τώρα όμως μπορείς  να εμπλουτίσεις τις γνώσεις σου online αφού αποφασίστηκε τα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου να διαθέσουν τις συλλογές τους δωρεάν στον κοινό!

Σου έχω μία λίστα με τις  πιο ιδιαίτερες εκθέσεις που μπορείς τώρα να δεις, και θα ακολουθήσουν και άλλες αφού ο χρόνος μέσα στην καραντίνα πρέπει να περνάει ποιοτικά και πάντα με… στιλ!

Μουσείο του FIT

View this post on Instagram

Follow our Instastory tomorrow for all the news from the 2019 Couture Council Award for Artistry of Fashion Luncheon honoring Christian Louboutin. It’s a festive event that heralds the arrival of fall New York Fashion Week. _________________ #CoutureCouncil #AwardforArtistryofFashion #MFITat50 #ChristianLouboutin @LouboutinWorld #NYFW #NYFW2019

A post shared by The Museum At FIT (@museumatfit) on Sep 3, 2019 at 7:30am PDT

Το Ινστιτούτο Τεχνολογίας της μόδας, που βρίσκεται στη Νέα Υόρκη, διαθέτει και ένα μουσείο μόδας. Εδώ θα μπορούσες να μάθεις τα πάντα για την ιστορία του denim.Εναλλασσόμενες εκθέσεις  παρουσιάζουν το ιστορικό της μόδας ενώ συγκεκριμένες έρευνες δίνουν πληροφορίες για θέματα που ενδιαφέρουν όσους ασχολούνται με το style.

Moυσείο Victoria and Albert

https://www.instagram.com/p/B9O0lnBIHEY/?utm_source=ig_web_copy_link

Ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία του Λονδίνου το V&A μουσείο  εκτός από τις πολύ ενδιαφέρουσες μόνιμες συλλογές με εκθέματα τέχνης και design αυτή την εποχή φιλοξενεί εκθέσεις του Balenciaga αλλά και Schiaparelli και μας κάνει ένα τέλειο μάθημα για το πως η μόδα αλληλεπιδρά στην πολιτική ζωή.

Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης

https://www.instagram.com/p/B8PCoz9lAP1/?utm_source=ig_web_copy_link

Το μεγαλύτερο gala μόδας γίνεται κάθε χρόνο από αυτό το μουσείο και μιλάμε για το Μet Gala που φέτος λόγω πανδημίας ακυρώθηκε και αυτό!Εσύ παρόλα αυτά έχεις την δυνατότητα να επισκεφτείς οnline κάποιες από τις πολύ ενδιαφέρουσες εκθέσεις του παρελθόντος και να περιηγηθείς με τον καλύτερο τρόπο στον μαγικό κόσμο της μόδας!

SCAD FASH Μουσείο της Μόδας και του Κινηματογράφου

View this post on Instagram

Best known for his 1960s space-age style, Pierre Cardin has pushed the boundaries of fashion by exploring new materials and silhouettes. The exhibition presents iconic looks for both women and men from the 1950s to present. Cardin has said, "The clothes I prefer are the garments I invent for a lifestyle that does not yet exist — the world of tomorrow." – Check out the decades of @pierrecardinofficiel fashion at #SCADFASH until October 28! – #fashionexhibit #fashionexhibition #modfashion #atlanta #atlantamuseum #SCAD #SCADatlanta #fashionmuseum

A post shared by SCAD FASH Museum of Fashion (@scadfash) on Oct 23, 2018 at 6:58am PDT

Το μουσείο μόδας Art and Design στην Ατλάντα της Τζόρτζια των ΗΠΑ, έχει ήδη πολλές εκθέσεις μελέτες στο ενεργητικό του και μεγάλα αφιερώματα στην σχέση της με την ιστορία του κινηματογράφου.Εδώ μπορείς να δεις μόνιμη έκθεση για το Little Black dfress ή μια μεγάλη έκθεση για την ιστορία του Oscar de la Renta.

Αρχείο Conde Nast

https://www.instagram.com/p/B9HnhcOgPvN/?utm_source=ig_web_copy_link

Ένα από τα μεγαλύτερα αρχεία μόδας που αξίζει να μελετήσεις! Εδώ θα δεις σπάνιες φωτογραφίες των Ansel Elgort και Irving Penn  για περιοδικά μόδας αλλά θα μάθεις και πολλές ιστορικές πληροφορίες για το πως διαμορφώθηκε το σύγχρονο τοπίο σε μία από τις πιο μεγάλες βιομηχανίες και όλα αυτά μέσα από τις σελίδες της Vogue.

MoMu Μουσείο Μόδας της Αμβέρσας

View this post on Instagram

We definitely would've worn these silhouettes back in the day! In our 2006 exhibition 'Selection II' we showcased both contemporary and historical pieces from our MoMu collection! The scenography by Bob Verhelst was truly a work of art with objects presented on and around specially designed tables, giving visitors the impression they have entered an old department store #MoMuAntwerp #throwback #selectionII #fashionexhibition #MuseumFromHome

A post shared by MoMu – Fashion Museum Antwerp (@momuantwerp) on Mar 17, 2020 at 1:20am PDT

Mία πόλη η Αμβέρσα από όποου κατάγονται ηχηρά ονόματα της μόδας όπως   ο Martin Margiela, η Ann Demeulemeester, και ο μοναδικός Dries Van Noten Το μουσείο εκτός από εκθέσεις για τους Bέλγους σχεδιαστές,  μελετά και άλλους μεγάλους δημιουργούς της μόδας μέσα απο project που αξίζει να δεις.

Ινστιτούτο Κουστουμιού του Κυότο

View this post on Instagram

© The Kyoto Costume Institute, photo by Takashi Hatakeyama □Item: Crinoline □Period: c. 1865 □Country: unknown  One of the most characteristic features of fashion during the middle of the 19th century was the crinoline style, using crinolines incorporating steel hoops.  Skirts began to swell out in the 1830s, initially by layering petticoats to create the extra volume. This was inconvenient, so in the early 1840s, the crinoline petticoat was developed, originally made of linen and interwoven with horsehair ("crin" in French) to provide enough stiffness for a single petticoat to easily swell out a skirt. In the second half of the 1850s, a cage crinoline was patented that linked together a series of horizontal hoops made out of wire or whalebone.  Further progress led to the use of steel hoops, resulting in crinolines that were lightweight and easy to put on or take off. This development led to a sudden trend for massive skirts, which reached their maximum size in the 1860s.  As the structure of this exhibit shows, the crinoline technology continued to play a part in the subsequent bustle style.  ■Further information "KCI Digital Archives" https://www.kci.or.jp/en/archives/digital_archives/1850s_1860s/KCI_087 =====================================  □品名:クリノリン  □年代:1865年頃  □製作国:不詳  19世紀中期を表象するクリノリン・スタイルを形づくった下着、クリノリン。1830年代から膨らみ始めたスカートのボリュームを出すためにペティコートが何枚も重ね着された。 その不便さを解消するために40年代初期、麻布に馬の尾毛(crin)を緯糸に織り込んだペ ティコート、クリノリンが考案され、一枚で簡単にスカートを膨らませることができるようになる。50年代後半には、針金や鯨のひげなどの輪を水平に何本もつないだ新案特許のクリノリンが誕生する。 さらに、鋼鉄製のクリノリンなど、新しい技術が投入され、軽くて脱ぎ着の容易なクリノリンが次々と開発され、スカートは急激に巨大化、60年代最大となった。 本品の構造など、その後流行したバッスル・スタイルにもこの技術が受け継がれた。  ■詳細はこちら「KCIデジタルアーカイブス」 https://www.kci.or.jp/archives/digital_archives/1850s_1860s/KCI_087   #thekyotocostumeinstitute #kyotocostumeinstitute #KCI #京都服飾文化研究財団 #crinoline

A post shared by The Kyoto Costume Institute (@thekyotocostumeinstitute) on Mar 5, 2020 at 11:48pm PST

Μέσα από υπέροχες εκθέσεις και project το Ινστιτούτο Κουστουμιού του Κυότο ερευνά την δυτική μόδα και καταγράφει την εξέλιξή της μέσα στους αιώνες.Εδώ μπορείς να ανακαλύψεις την σημασία των χρωμάτων και πολλών άλλων παραγόντων  που παίζουν ρόλο στην υψηλή ραπτική και να διαβάσεις πολλές έρευνες για όλα αυτά.

Musée des Arts Décoratifs.

View this post on Instagram

En 2007, le photographe et réalisateur David Lynch proposa à Christian Louboutin de créer des chaussures à la marche impraticable mais destinées à l'étreinte afin de les photographier dans une mise en scène charnelle. Au cuir verni rouge et noir, attribut fréquent du fétichisme, Christian Louboutin ajoute la connotation érotique de la ballerine dont le pied est contraint dans une cambrure extrême. #MarcheDemarche Exposition « Marche et démarche. Une histoire de la chaussure » jusqu'au 22 mars 2020 > bit.ly/MarcheDemarche Billetterie > ‪bit.ly/Billetterie_MAD Christian Louboutin et David Lynch, paire de ballerines pour femme, modèle « Ballerina Ultima », Paris, 2007. Paris, Archives maison Christian Louboutin © MAD, Paris / Photo : Hughes Dubois ‬—— #musée #musee #museum #Paris #instamuseum #museedesartsdecoratifs #muséedesartsdécoratifs #madparis #exposition #exhibition #chaussure #chaussures #shoe #shoes @dw.bruna #mode #fashion #histoiredelamode #lesaviezvous #érotisme #erotisme #fétichisme #rétifisme #retifisme #louboutin #christianlouboutin #lynch #davidlynch #ballerine #ballerina

A post shared by Mad Paris (@madparis) on Feb 23, 2020 at 1:02am PST

Αν θες να δεις όλη την  εξέλιξη του στυλ μέσα από το πέρασμα των χρόνων σίγουρα μία βόλτα σε αυτό το Μουσείο θα σε ξετρελάνει.Εδώ μία online επίσκεψη είναι μοναδική εμπειρία για όσους αγαπούν την υψηλή αισθητική και θέλουν να ανακαλύψουν εκθέσεις με αυτό το αντικείμενο.